Inspirationen

erste Ideen & Projektaufbau

Die erste Idee war, ein 3D-Hologramm zu erzeugen, das als schwebendes Objekt im Raum erscheint. Da Nebelpartikel Licht streuen, könnte dadurch ein Bild sichtbar gemacht werden. Die Hypothese lautete, dass Nebel in einem Würfel eine stabile und greifbare Erscheinung des Objekts erzeugt. Allerdings stellt Nebel als flüchtiges Medium eine Herausforderung dar, da er sich schnell im Raum auflöst. Die Idee im Experiment bestand darin, den Nebel in einer Plexiglasbox zu halten, um eine konstante und klare Projektion zu ermöglichen.

Wie genau das aussieht musste noch herausgefunden werden. Dazu habe ich unterschiedliche Skizzen angefertigt.

Experimente

Im ersten Experiment habe ich verschiedene Materialien und Geräte eingesetzt. Ein Beamer diente zur Projektion der Animationen, während eine Nebelmaschine das lichtstreuende Medium erzeugte. Ein Plexiglaswürfel, um den Nebel zu stabilisieren und eine gleichmäßige Verteilung innerhalb eines Raumes zu ermöglichen. Die erste Testanimation den Ring habe ich in Blender erstellt, um zu schauen wie es sich nun mit dem Nebel verhält und ob er projiziert wird, wie in der Theorie.

Ich habe das Experiment aus verschiedenen Perspektiven beobachtet und den Einfallswinkel der Projektion sowie die Nebeldichte variiert. Der projizierte Ring erzeugte zwar einen schwebenden Eindruck, wirkte jedoch unscharf. Besonders feine Details gingen im Nebel verloren. Ich stellte fest, dass komplexe Strukturen schwer erkennbar sind. Erst auf angerautem Glas wurden Muster sichtbarer.

Fokus

Ich testete verschiedene Schriftarten und animierte eine Getränkekarte sowie ein Logo. Dabei stellte ich fest, dass einfarbige, filigrane Schrift am besten funktioniert. Der 3D-Effekt ließ sich weiter verstärken, indem ich die Nebeldichte anpasste und eine Projektorfolie auf der „Projektionsseite“ verwendete, statt Plexiglas. Somit hatte das projizierte Bild ein Material auf welchem es sich abbilden konnte.

Konzeptidee & Endprodukt

Für das finale Projekt könnte das Feel Festival als möglicher Auftraggeber infrage kommen. Die Installation würde als visuelle Skulptur auf dem Festivalgelände eingesetzt werden.

Einsatzmöglichkeiten:

• An der Bar: Anzeige für Cocktail-Specials, z. B. „Cocktail des Tages“

• Audiovisuelle Installation: Kunstobjekt, das die Festivalatmosphäre bereichert

• Auf der Bühne: Projektion von Künstlernamen oder wichtigen Informationen als Teil der Show

Anwendungsbereiche und künstlerische Ansätze

Kunstinstallationen: Einsatz einer Nebelwand für immersive, holographische Effekte in Ausstellungen

Präsentationen und Werbung: Nutzung der „schwebenden Bilder“ für innovative Produktpräsentationen

Bildung und Wissenschaft: Darstellung wissenschaftlicher Inhalte wie Molekülmodelle – klare Darstellung auf Glas, atmosphärische Wirkung im Nebel

Audioreaktive Projektionen: Möglichkeit, Visuals dynamisch auf Musik oder Geräusche reagieren zu lassen

Die Erzeugung schwebender Bilder durch Licht und Projektion eröffnet neue gestalterische Möglichkeiten. Ob in Kunst, Werbung oder Wissenschaft – die Technik verbindet Ästhetik und Funktion auf innovative Weise. Ihr Potenzial liegt darin, Informationen und Erlebnisse neu zu inszenieren und Räume immersiv zu gestalten. Ich fand das Projekt extrem spannend, da ich zuvor noch nie mit Hologrammen gearbeitet habe. Es ist toll, dass wir in diesem Bereich forschen und experimentieren konnten.